En el Centro Nacional de Arte de Tokio, Bvlgari presenta la mayor exposición de su historia en Japón, una celebración del color, la cultura y la artesanía.

Esta extraordinaria muestra, que ofrece un viaje caleidoscópico al vibrante universo creativo de la Maison, incluye casi 350 obras maestras cromáticas, desde joyería hasta arte contemporáneo.

El gran final: Un impresionante sautoir de 1969 que encarna la audaz maestría de Bvlgari en el dominio del color y la artesanía.

Este excepcional sautoir de 1969 en oro amarillo, transformable en pulseras, deslumbra con amatistas, turquesas, citrinos, rubíes, esmeraldas y diamantes, artísticamente combinados para crear sorprendentes contrastes. En el centro, un colgante en forma de corazón con una esmeralda de 127 quilates, símbolo del poder emocional de las piedras preciosas. Excepcionalmente colorido y policromado, encarna la originalidad creativa y el espíritu caleidoscópico de Bvlgari, expresados a través de una artesanía vibrante y artística.

Suspendido en la calma, el luminoso Onogoro Stone III de Mariko Mori irradia serenidad. Arraigado en la mitología japonesa de la antigüedad y diseñado con materiales futuristas, crea un espacio contemplativo donde el color susurra sobre orígenes sagrados, equilibrio y armonía cósmica más allá del tiempo.

Créditos de fotografía: Foto de Mariko Mori por Kazuyoshi Shimomura.

El artista

Mariko
Mori

El color, una fuerza que une la naturaleza con la creatividad, es un lenguaje en el que la materia y la intuición convergen en la alquimia de la belleza.

Detalle de la pulsera en oro y platino con citrinos y diamantes, en torno a 1940. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Pulsera

Collar en platino con zafiros y diamantes, en torno a 1948. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Collar

Pulsera rígida en oro y platino con rubíes, zafiro y diamantes, 1954-55. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Pulsera rígida

Collar en oro y platino con rubíes y diamantes, 1968. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Collar en platino con esmeraldas y diamantes, alrededor de 1962, y colgante-broche convertible en platino con esmeraldas y diamantes, alrededor de 1962. Anteriormente en la colección de Elizabeth Taylor. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Colgante-broche convertible en platino con esmeralda y diamantes, 1958. Anteriormente en la colección de Elizabeth Taylor. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Colgante-broche convertible

Pulsera en oro y platino con citrinos y diamantes, alrededor de 1940. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Adéntrese en la experiencia

La ciencia del color explora el universo cromático de Bvlgari a través de una lente científica, revelando cómo la luz, el pigmento y la percepción se unen en las joyas icónicas de la Maison. Desde tonos primarios hasta contrastes vibrantes, este capítulo muestra cómo las combinaciones de piedras preciosas reflejan tanto los fenómenos naturales como la innovación artística.

La ciencia del color

Las vibrantes cepillos de lavado de coches giran en un movimiento rítmico: lo que antes eran herramientas industriales, ahora son escultóricas tormentas de color. En Level Five, la artista Lara Favaretto transforma lo mecánico en orgánico, invitándole a crear un torbellino sensorial donde el color se convierte en pura energía en movimiento.

Créditos de fotografía: Foto de Lara Favaretto por Jackie Nickerson.

Lara
Favaretto

El color, arraigado en la importancia cultural, cuenta con significados complejos. Un reflejo de símbolos, historias y emociones a través del tiempo.

Broche Giardinetto en oro y platino con jade, corales, esmeraldas y diamantes, alrededor de 1969. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Broche

Detalle del collar Chandra en oro con porcelana, rubelitas y turmalinas verdes, en torno a 1994. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Collar Serpenti en oro con esmalte negro y diamantes, en torno a 1970. Y collar Serpenti en oro con esmalte blanco y rubíes, en torno a 1970. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Collares

Collar Chandra en oro con porcelana, rubelitas y turmalinas verdes, en torno a 1994. Anillo Chandra en oro rosa con porcelana y peridoto, en torno a 1994. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Collar y anillo

Collar en platino con esmeraldas y diamantes, 1961. Colección Heritage de Bvlgari. 

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Cinturón Serpenti en oro con esmalte negro y diamantes, en torno a 2010 (réplica de un modelo de los años 70). Reloj-pulsera Serpenti en oro con esmalte negro y diamantes, en torno a 1970, ambos de la colección Heritage de Bvlgari. Pendientes y anillo Serpenti en oro con esmalte negro y diamantes, en torno a 1970. Colección privada.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Cinturón y reloj-pulsera

Broche En Tremblant en platino con rubíes y diamantes, 1961. Colección privada de Carlo Ferrero Zendrini. Broche En Tremblant en platino con rubíes y diamantes, en torno a 1958 y broche En Tremblant en platino con rubíes y diamantes, 1964. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Broches

Más allá de la ciencia, el color es cultural, conformado por la memoria, la tradición y la emoción. Desde el blanco y el negro hasta el verde brillante y el rojo, Bvlgari explora cómo los tonos transmiten significados complejos a lo largo del tiempo y las civilizaciones. En este capítulo, las joyas revelan un rico mundo de simbolismo a través de las fascinantes historias detrás de sus matices únicos.

Simbolismo del color

El Simbolismo del color

En su dinámica obra Echo, Akiko Nakayama pinta con agua, pigmento y sonido en tiempo real. Su lienzo viviente cambia constantemente, formando y disolviendo ondas luminosas: una expresión poética de la fugacidad y la belleza efímera, donde el color está en constante transformación.

Créditos de fotografía: Foto de Akiko Nakayama por Haruka Akagi.

Akiko
Nakayama

A través de la luz, el color cobra vida y se convierte en emoción, transformando el puro brillo en un caleidoscopio de resplandor atemporal.

Detalle del sautoir-pulseras convertible en oro con amatistas, turquesas, citrinos, rubíes, esmeraldas y diamantes, en torno a 1969. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Sautoir-pulseras convertible

Sautoir-broche convertible en oro con zafiro amarillo, ojos de tigre, citrinos y diamantes, en torno a 1972. Anteriormente en la colección de Mrs Leonard (Sophie) Davis. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Sautoir-broche convertible

Bolso de noche Serpenti en colores blanco, rojo y verde mar de oro con cordón de seda y diamante, en torno a 1978. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Bolso de noche

Placa Via dei Condotti en plata, 1987. Anteriormente en la colección de la actriz Valentina Cortese. Colección privada.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Placa

Broche en oro con zafiro amarillo, ojos de tigre, citrinos y diamantes, en torno a 1972. Anteriormente en la colección de Mrs Leonard (Sophie) Davis. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Pendientes en oro con diamantes, 1992. Anteriormente en la colección de Nasser Al-Rashid y Mouna Ayoub. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

Pendientes

Collar Bib en oro con zafiros multicolor y diamantes, en torno a 2005. Colección Heritage de Bvlgari.

Fotografía de Matthieu Lavanchy.

La luz es la clave del color. En este último capítulo, Bvlgari explora cómo las gemas, los metales y la artesanía capturan y reflejan la luz, dando forma a nuestra percepción del brillo, la sombra y la tonalidad. Desde cabujones radiantes hasta oro resplandeciente, este luminoso viaje culmina en una celebración caleidoscópica del arte cromático de la Maison.

El poder de la luz

Colores, culturas y artesanía

KALEIDOS

Un viaje caleidoscópico al vibrante mundo creativo de la Maison, que incluye casi 350 obras maestras cromáticas, desde joyería hasta arte contemporáneo.

La exposición

La ciencia del color explora el universo cromático de Bvlgari a través de una lente científica, revelando cómo la luz, el pigmento y la percepción se unen en las joyas icónicas de la Maison.

Desde el blanco y el negro hasta el verde brillante y el rojo, Bvlgari explora cómo los tonos transmiten significados complejos a lo largo del tiempo y las civilizaciones.

Bvlgari explora cómo las gemas, los metales y la artesanía capturan y reflejan la luz, dando forma a nuestra percepción del brillo, la sombra y la tonalidad.

Descubra la exposición de Bvlgari en el Centro Nacional de Arte de Tokio. Una vibrante celebración del color, la cultura y la artesanía que cuenta con casi 350 obras maestras, desde joyería hasta arte contemporáneo.

Capítulo uno

La ciencia del color

La ciencia del color

El color, una fuerza que une la naturaleza con la creatividad, es un lenguaje en el que la materia y la intuición convergen en la alquimia de la belleza.

El artista

Mariko Mori